詹冰本名詹益川，1921年出生於有水果之鄉美稱的苗栗縣卓蘭鎮，是當地的客家人，祖父和父親分別擔任鎮長和里長。由於家庭環境相當優渥，愛看書的詹冰從小就擁有自己的兒童雜誌，也廣泛涉獵各類兒童讀物。在就讀著名的台中一中時，他就開始嚐試用日文寫詩，還在比賽中得過獎。1942年，詹冰前往日本求學，在父親的堅持下，他放棄了自己所喜愛的文科，進入明治藥專唸書。雖然沒有選擇文學作為專業，詹冰依舊放不下對文學的熱愛，就讀藥專二年級時，他的詩作〈五月〉，獲得日本名詩人堀口大學的讚賞，推薦到日本刊物公開發表。1944年9月，詹冰回到台灣，第二年和從小暗戀的女孩結婚，同時在老家開了一家藥局，後來又因為所學的藥學專業，被聘請到中學擔任理化老師。

1945年台灣光復之後，詹冰和很多日治時代用日文創作的作家一樣，面臨語言轉換的問題。對於從小受日文教育，曾經前往日本留學，使用日文熟練寫作的詹冰來說，改用中文寫作是相當大的考驗。不過，在學校教理化的詹冰，卻憑著毅力和決心，從注音符號開始學起。由於學習認真，不過五、六年的時間，他就可以熟練的使用中文來寫作了，能夠用中文寫作以後，他把自己的日文詩翻譯成中文，像是他的成名作〈五月〉，就是自己翻譯的。

1964年，詹冰和錦連、陳千武、林亨泰等人創立「笠」詩社，並發行《笠詩刊》。此後，詹冰以笠詩社為中心，恢復了旺盛的創作力。1965年，他出版了第一本詩集《綠血球》，受到評論家一致的稱讚。從60年代中後期到80年代，詹冰的詩風有了很大的變化，從過去的前衛走向用句平實，加重了敘述性及散文化的傾向，並常常以自身的生活感觸為題材，同時，他也創作圖象詩，結合了文字和視覺的圖象詩，給予讀者新的體悟和感受。

詹冰一生都沒有放下寫詩的筆，他在晚年的時候，受了他一向喜愛的日本俳句影響，經常創作「十字詩」，所謂「十字詩」，就是只利用十個字來捕捉生活意象，表現詩意、詩感、詩境的短詩，詹冰認為「十字詩」具有簡潔和留白兩個特點，可以在最簡短的字數中給予讀者最大的想像空間，十分適合現代人閱讀。像他所寫的「春日長 樹上小鳥 打哈欠」；「榕樹下 水牛搖尾 夏日靜」等十字詩，也的確能夠表現出如同水墨畫一樣的意境。除了一般新詩之外，詹冰也寫了很多兒童詩，豐富的幻想力和對萬事萬物的愛，讓他的兒童詩展現出迷人的韻味。

詹冰最重要的創作當然是詩，不過，除此之外，他也寫小說、散文、歌詞和戲劇，他最早的一部劇本是《日月潭的故事》，這部戲在台北、台中、高雄等很多學校公演過。後來，他又和多年好友，台灣名作曲家郭芝苑合作了輕歌劇《牛郎織女》、《許仙與白娘娘》，曾經在台灣和國際公演過。詹冰所寫的歌詞也都由郭芝苑譜曲，最有名的是「紅薔薇」，一直到今天還在傳唱。性情謙和敦厚的詹冰是非常受人尊重的台灣前輩作家，也曾經獲得多種著名文學獎，他去世於2004年。重要作品有《綠血球》、《實驗室》、《銀髮與童心》等。

文學花園

說明：

〈五月〉是詹冰的成名作，從這首詩裡，可以充分看出來他早期受現代主義影響的實驗精神，給予人們熟悉的景物新的視覺想像和抽象思考。「五月」，原本是一個時間名詞，但在這首詩中，卻以生物的形象出現──裸體走路、用金毛呼吸，以銀光唱歌，而在血管中流動著綠色的血液。這樣的奇想和畫面，讓人讀來清新愉快。詹冰早期詩風前衛，充滿實驗性，不過，中年之後，隨著多年的人生歷練和理化老師的教學生涯，他的詩風也逐漸轉為清雅平實，同時也創作了許多兒童詩。〈插秧〉這首童詩就被收在台灣的小學課本裡，給予許多孩子美麗的想像。詹冰的兒童詩中充滿了童趣和豐富的想像力。例如，在〈動物的病〉這首童詩裡，他擬人化的讓生病的動物向獸醫訴苦，其中最有趣的是「百步蛇的毒牙痛」，讀這首詩的孩子，大概都會和詹冰在詩中所提出的疑問一樣，不知道獸醫面對百步蛇這個病人要怎麼辦？至於在〈小麻雀〉這首詩裡，詹冰要拿擴音器給找不到母親的小麻雀，讓小麻雀的聲音能夠傳得更遠，這樣溫暖的想像十分鮮明的顯示出詹冰仁愛的胸懷，而這樣對萬事萬物的愛，正是詹冰一生活得充實、快樂的泉源。

原文：

五月
五月，
透明的血管中，
綠血球在游泳著──。
五月就是這樣的生物。

五月是以裸體走路。
在丘陵，以金毛呼吸。
在曠野，以銀光歌唱。
於是，五月不眠的走路。

插秧
水田是鏡子
照映著藍天
照映著白雲
照映著青山
照映著綠樹

農夫在插秧
插在綠樹上
插在青山上
插在白雲上
插在藍天上
　
動物的病
大象感冒而鼻塞
長頸鹿說：「喉嚨痛又有痰」。
駱駝講：「我的駝峰在發炎」。
鯨魚患急性盲腸炎。
蚊子的口器斷掉了。
百步蛇猛叫：「我的毒牙痛」…
我非常擔心──
那時候獸醫先生要怎麼辦？

小麻雀
找不到媽媽的
小麻雀好可憐
在屋頂上
啾、啾、啾…
在榕樹上，
啾、啾、啾…
在我的心坎裡，
啾、啾、啾…
趕快拿擴音器給牠吧！